Fortress se déroule dans l'Amérique de 2017 tellement surpeuplée que chaque femme n'est autorisée à avoir qu'une seule grossesse. John Brennick (Christophe Lambert) et sa femme Karen (Loryn Locklin) s'enfuient vers le Mexique où elle conçoit un enfant après la mort de leur premier né. Le couple se fait arrêter à la frontière et envoyer à la Forteresse, une prison souterraine à haute sécurité, dont le propriétaire est la société Men-Tel qui la fait gérer par un système informatique omnipotent, le Zed-10. Le surveillant général, le sadique et génétiquement "modifié" Kurtwood Smith, a des projets sataniques qui impliquent la femme de Brennick et leur enfant à naître. Avec ses codétenus (parmi lesquels Jeffrey Combs, un des acteurs fétiches du réalisateur Stuart Gordon), Brennick organise son évasion, ce qui fait passer ce film d'action en mode pilotage automatique. Après avoir fait sa réputation avec des films d'horreur audacieux comme From Beyond et Re-Animator, Stuart Gordon passe ici à une production à plus gros budget. Tout en empruntant des éléments à des films de science-fiction plus réussis, Fortress ne rate aucun des clichés du film carcéral, avec cependant une énergie de film de série B tellement revigorante qu'il en devient un pur divertissement - en cela, il mérite la comparaison avec le premier Terminator de James Cameron. Le film abonde en gadgets délirants, comme les "intestinateurs", implantés dans les corps des détenus pour les obliger à obéir ou la diabolique "cellule de lobotomisation". Voici donc un film de série B qui nourrit quelques prétentions, mais le scénario ne lui laisse pas la moindre chance d'échapper à la catégorie "film pour pré-ados". On ne peut toutefois pas contester au réalisateur l'énorme dose d'énergie et d'enthousiasme qu'il apporte au film, ce qui lui permit de devenir un gros succès et de lui garantir une suite en 1999 avec Christophe Lambert et Pam Grier. [+]

Buffy Sommers (Sarah Michelle Gellar) n'aspire qu'à être une adolescente comme les autres, seulement, elle a une mission : éliminer les vampires ! La belle est une "tueuse", chaque génération voit apparaître une élue chargée de lutter contre des monstres de tout poil. Ainsi, Buffy doit se conformer à son destin. Pour cette première saison de la série à succès, sous l'égide de son entraîneur Giles et avec l'aide de ses amis lycéens, Alex, Willow, et Cordelia, elle affronte le maître des vampires. Entre ses cours au lycée et son amour pour le bel Angel, un gentil suceur de sang, Buffy ne sait plus où donner de la tête. Heureusement, elle a autant d'humour que de punch et les aventures fantastiques de cette séduisante jeune fille sont aussi riches en frissons qu'en situations comiques. -Isabelle Reffas.

La recette de Blade est simple : une dose de Batman, une dose d'hémoglobine, deux doses de kung-fu, et vous saupoudrez le tout avec des gentils et des méchants. Vous obtenez un film d'action avec des héros aux gros muscles dignes de l'oeuvre de Joel Schumacher. Blade est l'histoire d'un tueur de vampires (Wesley Snipes) qui fait passer ses confrères (Buffy et compagnie) pour des amateurs. Armé d'un katana en argent et d'un pistolet aux balles argentées, il consacre entièrement sa vie à la chasse et à la destruction de ce qu'il appelle les "tronches de sangsues". Blade est confronté à une sale bande de méchants conduite par Deacon Frost (Stephen Dorff), un vampire charismatique persuadé que son peuple doit diriger le monde et choisir l'espèce humaine comme aliment de base. Hybride moitié humain, moitié vampire (sa mère s'était fait attaquer par un vampire), Blade est incarné par un Snipes qui joue peut-être dans son meilleur film d'action à ce jour. Son physique, sa vitalité et son talent transcendent les nombreuses et remarquables scènes d'action d'un film profondément influencé par le cinéma de Hong Kong. Le réalisateur Stephen Norrington nous prouve qu'il est possible d'adapter brillamment sur grand écran des bandes dessinées sans pour autant tomber dans le ridicule. -Jeremy Storey.

L'idée de production initiale de ce film de science-fiction à grand succès est très différente du film qui a effectivement été réalisé. Total Recall est une adaptation de la nouvelle de Philip K. Dick We Can Remember It for You Wholesale. À l'origine, le premier rôle devait revenir à Richard Dreyfuss censé camper un personnage à la Walter Mitty qui fait toutes sortes d'expériences stimulées artificiellement. Le film que nous connaissons est un film à gros budget dont l'action se déroule sur Mars. Arnold Schwarzenegger campe un travailleur ordinaire qui découvre que la réalité qui l'entoure a été complètement inventée pour dissimuler une conspiration visant à dominer la planète. Ayant obtenu un Oscar pour ses effets spéciaux, ce film abonde en scènes d'action violentes qui accompagnent un scénario complexe, dans lequel Arnold Schwarzenegger manipule ses manipulateurs dans un monde de haute technologie. Le réalisateur Paul Verhoeven (Robocop) cède à son penchant pour les scènes sanglantes gratuites, mais le film arrive à dominer ses excès. -Jeff Shannon.

Il y en a que rien n'arrête : Imhotep, momifié vivant parce qu'il aimait la femme d'un autre (Ancksu Namun, la maîtresse du Pharaon, forcément), revient 4000 ans plus tard pour tenter de la ramener à la vie. En 1923, un aventurier, Rick (Brendan Fraser) et une égyptologue, Evelyn (Rachel Weisz), tentent d'arrêter cette momie qui a perdu le sens de l'humour et des bonnes manières. Action, humour et aventure. Et effets spéciaux. Tout ça en rythme et à grande échelle. Les producteurs de La Momie n'ont pas fait les choses à moitié. Et ils n'ont pas eu tort. S'inspirant largement des grands films d'horreur et d'aventure des films des années 30-40 dont ils parviennent à retrouver le sens du kitsch et, quelque part, le charme suranné, ils plongent leurs personnages dans le tourbillon des plaies d'Egypte. Avec une différence de taille : là où, à l'époque de Boris Karloff, le carton pâte faisait peur aux vieilles dames, le numérique vient aujourd'hui tout chambouler. Du bon vieux cinéma spectacle. [+]