Première collaboration du trio Hill-Newman-Redford, qui se reformera quatre ans plus tard avec encore plus de succès pour L'Arnaque, Butch Cassidy et le Kid est un western étonnant et iconoclaste. Alors que le scénario original était d'une très grande noirceur, le résultat final comporte une grande dose d'humour, voulue essentiellement par Paul Newman. L'apparente légèreté de la plus grande partie du film permet ainsi au spectateur de suivre le film sans trop appréhender une fin que l'on devine pourtant tragique. Car l'époque des deux héros, comme celle de tous les grands bandits qui ont fait la légende de l'Ouest, est révolue. Butch Cassidy et son compagnon le sentent confusément, et fuient moins pour échapper à leurs poursuivants que pour tenter de retrouver un peu de la liberté que ne leur offrent plus les États-Unis. Mais l'ailleurs meilleur qu'ils espèrent n'existe pas, les règles ont changé partout – ou plutôt : partout des règles ont été instaurées. Le personnage interprété par Katharine Ross – qui trouve là le rôle le plus marquant de sa carrière, avec celui d'Elaine Robinson dans Le Lauréat – représente le regard du spectateur sur les deux hommes, à la fois attendri et fataliste. La manière dont George Roy Hill a choisi d'achever son film laisse à penser qu'il épargne au spectateur le spectacle qu'elle- même a préféré s'éviter en ne suivant pas ses compagnons. Chaleureux et désespéré, ce western a, au même titre que La Horde sauvage, sorti la même année, et les westerns spaghettis, contribué à démythifier le genre. Paul Newman et Robert Redford sont impeccables, et semblent avoir pris un plaisir tout particulier à tourner ce film, comme en témoignent le passionnant documentaire et les interviews qui viennent judicieusement compléter cette excellente édition DVD. [+]

Le Bon, la Brute et le Truand clôt la trilogie westernienne de Sergio Leone. C'est l'occasion de retrouver pour la dernière fois l'Homme sans nom, cette fois affublé du surnom Joe, et toujours incarné par Clint Eastwood. Le comédien doit, cette fois, rivaliser avec une star américaine, statut qu'il ne possède pas encore à l'époque, en la personne d'Eli Wallach. Son regard et son charisme sont ses armes, son personnage étant, comme à chaque fois, adepte de l'économie de mots et de mouvements. Le troisième larron est Lee Van Cleef, déjà présent dans Pour quelques dollars de plus, deuxième volet de la trilogie. Le budget du film – le plus important de la série – offre la possibilité à Sergio Leone de jouer sur une ampleur spatiale et une longueur narrative peu communes. Le film fut un triomphe et établit durablement l'image de Clint Eastwood dans l'esprit du public. Il est cet ange exterminateur qui se fout de tout le monde et se trouve vaguement du côté de la loi, mais par-dessus tout contrôle son environnement, sûr de ses actes et de sa capacité à surmonter les obstacles. À son retour aux États-Unis, chacun des trois films ayant été tournés en Europe, il s'attachera à briser cette image trop envahissante. -Christophe Gagnot.